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모션 컨트롤 카메라의 제작

저자: 니쇼우 겐지

번역 : 강 순 철

 모션 컨트롤 카메라란?．
 특수 촬영(SFX)에 흥미가 있는사람 이라면 모션 콘트롤 카메라 시스템이라는 장비를 흔 하게 들어 봤을 것이다.．
스타워즈의 우주 전투 장면 촬영을 위해 개발되고，그때까지의 SＦＸ 기술로는 불가능했었던 장면들을 만들어 냈으며 ，이후의 ＳＦＸ 기술에 막대한 영향을 주었고，그 뒤의 ＳＦＸ에는 없어서는 안될 기자재가 됐던 ＳＦＸ계의 신기라고도 할 수 있는 특수 장비이다．

 근래，헐리우드 영화에  화제로 떠오르는 ＣＧ 특수 촬영이라고 불리는 첨단기술의 한부분중 ，사실은 모션·컨트롤·카메라로 촬영했었던 모형을 ＣＧ 매트로 합성했었을 뿐 이었다는것을，이미 독자는 아실거라 생각한다．
이 모션·컨트롤·카메라는 본래，매우 고가인 정밀 기계이지만 ,원리 자체가 사실은 간단하면서도 훌륭한 영상효과를 올리는 장비인것이다．

 그  모션·컨트롤·카메라를 아마추어가 소형영화용으로 만드는 일은 과연 가능한것일까 ?　어려울거라 생각하겠지만, 불가능한 일은 아니다．　그렇게 생각했던 학생 시절의 나는 ，수중에 가지고 있는 기자재로 8mm용 모션·컨트롤·카메라를 제작하고，영화『의혹의 방정식』을 만드는데 사용했었다．
그 때는 고작 １ch 의 트래킹을 썼지만 ，필요하면 제어축을 늘리는 것도 어려운 것이 아니다．　이번의 기사는 ，그 때의 제작 방법을 중심으로 모션·컨트롤·카메라의 원리와 제작 방법을 소개한다.

모션·컨트롤·카메라란

　그 이름 대로，컴퓨터 제어로 카메라의 움직임을 제어하는 시스템이다．
그러면，왜, 일부러 컴퓨터로 제어하지 않으면 안되는 것인가？그것에 대한 이유의 해답은 몇가지가 있다.

첫번째：　합성 화면을 위한 소재의 카메라 워크를 갖추기 위해

　기본적으로 ＳＦＸ 영화에서의 합성이란 ，복수의 소재를 합성하고１개의 컷트로 완성하는 기술이다．　그 경우，소재의 １개는 반드시 배경을 포함하고 있는 것이다．그런데，，배경이란 어떤 것인가？　배경 소재의  그  컷트에는 『환경』이라는 장면으로 비치는 것이 일반적이다．그러나，비치고 있는 것 만으로는 의미가 없다．움직이지 않는 배경. 그 공간에서는 카메라의 위치와 이동의 벡터， 그리고 렌즈의 초점과 초점 거리의 전부를 포함하고 있는 것이다．이 때 카메라는 정지하고 있을 것이다.．배경이 옆에 흐르고 있으면 달리(dolly)에 따르는 이동 쇼트를 만들어야한다. 그 때，전경과 배경이 이동 하게되며
배경 소재에는 카메라  이동방향으로 기록이 되고 있는 것이다．이 배경에 피사체를 합성한다.
 피사체와 배경의 이동속도가  달리나 줌의 속도에 맞지 않는다면 화면은 못쓰게 되어 버린다.  예를들어서, 공주의 손 위에（배경） 난쟁이（피사체）가，카메라시각에서  손 밖으로 어긋나거나，뜨거나 ,박히거나 하는 장면은 우스워진다．합성은 ，마치 거기에 존재하는 것 처럼 착시 하도록 합성하지 않으면 안된다.　그 때문에는 ，배경 소재를 촬영하는 단계에서 ，모션·컨트롤로 카메라 워크를 제어하고 ，필드 레코더와  말하는 기계로 카메라 워크를 기록하거나 ，합성 소재끼리의 카메라 워크를 갖추어야 한다.  다시말해서 각 소재의 절대 좌표를 통일하는 것이고 ，마치 거기에 있도록 합성하는 것이다．근래에는 컴퓨터 기술이 발전하여 촬영이 끝나면  필름에서 카메라 워크를 산출해 내는 후반작업 시스템도 있다．　ＣＧＩ을 활용하여 그래픽으로 처리하 여 합성하면 좋겠지만 ，모형이나 인물 등의 실경을 합성하는 경우는 ，컴퓨터가 산출해 내는 카메라 워크를 기초로 프로그램 하고，모션 컨트롤로 촬영할  필요가 있다．

두번째　：　모형을 리얼하게 촬영하기 위해

　　모형을 리얼하게 촬영하는 데는 다음의 두가지를 조심하지 않으면 안된다．

１　：　팬 포커스

　예를 들어 항구에 있는 전장 ２００ｍ의 크기  배를 앞부분에서 찍는다고 하자．배 전체를 프레임에 담으 려고하면，아마 카메라에서 배 까지의 거리가 ３０∼５０ｍ 등급이 될 것이다.　배의 최후미는 ２５０ｍ 정도이다．　핀트를 맞추다 보면 이미 무한원이 되어 버린다．그러면  배의 앞부분과  훨씬 먼 선체의 꼬리까지 핀트가 맞는 계산이 된다．그렇게 거대한 피사체는 앞에서 속까지 핀트가 맞는다．역으로 말하면 ,모형을 촬영할 때는，앞에서 속까지  핀트가  맞지 않고  있다면 거대하게 보이지 않는다．배의 앞부분에는 핀트가 맞고，중간에서 핀트가 둔해지면 ，정말로「작은 모형의 접사촬영」이라고 말하는 느낌이 되어 버린다．
　그것을 막기 위해 ，광각 렌즈를  엄선하고 피사계 심도를 깊게 하는 것이 모형 특수 촬영의 일반적인 방법이다．

２　：　조명

  화창하게 갠날 전신주의 그림자를 본적이 있을 것이다. 한 개의 샤프한 그림자가 곧바로 놓여져 있던 걸로 기억된다.
그러면，책상위에  한 개의 이쑤시개를 세우고，그것을 전신주의 모형이라고 생각하여 조명의 빛을 쬐어 보자.　큰 물건의 전신주와 같은 샤프한 그림자를 만들려면，키 라이트는 원거리에서 태양과 도 같은 가시광선의 밝기로 하는 것이 이상적이다．　그러나，조금 전의 피사계 심도에 관한 것을 생각해 내야 한다．피사계 심도가 깊은 렌즈로 촬영을 해야 하고 조명도 밝기가 센  키라이트를 원거리에서 비추어야 한다는 것이다. 만약 근거리에서 조명을 준다면 분광으로 인하여 그림자가 흐려지고 얼룩진 조명이 되기 쉽다. 분광으로 얼룩진 조명이 되었을땐 복수의 조명기구를 설치해야 하지만 이것 또한 복수의 그림자가 생기기 쉽기 때문에 주의를 해야 한다.

　모형 촬영으로는 ，리얼한 조명을 구사하기위해 ，옥외에서 촬영하는 경우도 자주 있다．커다란 건물을 태양의  빛으로 찍으면 가장 리얼하게  조명효과를 얻듯이 작은 모형에도 좋은 효과를 걷을 수 있다.
모형 촬영은,  상품 촬영 등 피사체를 키 레이로  찍기 위한 조명과  근본적으로 차이가 있음을 알아야 한다.  키 레이로 보도록 하는 시각보단  커다랗게 보여야 하는 목적을 두고 있으므로 시각적위치를 우선적으로 택하여야 한다.

　영화『굿바이 주피터』의 목성 미네르바 기지의 컷트를 보고 실망 스러웠다．키 레이로 비추었던 조명과 피사게 심도도  깊이가 없어 거대감은 없었으며, 사실적으로 느껴지지 않았다．
한편『２０１０년 우주의 여행』의 레이놀드 필딩은 ，팬 포커스와 샤프 한 그림자를 만들어 내어 모형을 거대하게 표현하였으며 사실적인효과를 극대화 시켰다.

  그런데，피사계 심도를 깊게 하기 위해 광각렌즈를 사용하고，샤프한 그림자를 만들기 위해 먼 곳에서의 조명을 양립하여 설치한다면，결정적으로 광양이 부족하게 된다.
이것을 해결하는 방법은 2개밖에 없다．
하나는 고 감도 필름．그러나，이것은 현저하게 화질이 떨어지는 것과，필름입자가 거칠어지기 쉽다. 8mm의 경우에는 200 이상의 필름이 존재하지 않는 일에서 현실적이지 않다．
거기에서도 또 하나의 방법，장 시간 노광시켜 촬영하는것이다.．
셔터의 개방 시간을 길고 하고 노광양을 늘 리는 방법이다．스틸 사진으로는 일반적인 방법이다．무비카메라의 경우는 사진과 같이 간단하게  은 투구 셔터를 쓸 수 없다．　왜냐하면，무비는 １초에 ２４ 프레임이  움직이는 동영상이기 때문이다．8mm의 경우는 １초에 １８ 프레임으로 촬영하지 않는다면，움직임이 이상해지고 만다．만약 셔터 스피드를 반으로 하여 노광량을 늘리게 되면 ，카메라 워크와 , 피사체도, 전부가 ２ 배의 투구로 움직여 촬영하지 않으면 안되것이다．　광양을 2단으로 벌어 들이고 싶는 때는 ４ 배의 투구이고 ，３단 으로 벌어들이고 싶는 때는 ８ 배의 투구로 움직이지 않으면 안된다．인간의 감각으로 촬영하기엔 상당히 어렵다.

 그래서，컴퓨터 제어의 힘을 빌려  카메라와 모형을 천천히 움직임과 동시에 , 필름도 천천히 돌리기 위한 것이다. 『스타워즈』의 영화를 만들 때  필요성이 절실하여 John Dykstra가 발명했었다.  모션 컨트롤 카메라 는 당시에 개발자의 이름을 따서 『다이크 스트라·후렉스』라고 불렀다，본래의 사용 방법으로서는 ，피사계 심도를 벌어들이는 중요한 책임을 부여 하였다．（거대한 우주선의 벽면을 팬 포커스로 찍기 위해 ，View 카메라와 같이 사용 할 수 있는 렌즈도 만들어졌었다.）

　『스타워즈』의 모션·컨트롤·카메라 이전에 ，동일한 원리를 이용하여 촬영한 경우가 이 없었던 것은 아니다．『２００１년 우주의 여행』의 디스커버리 호의 촬영이다．　길이 １５ｍ의 거대한 모형을 만들고 조차도，그것을 접 베끼는 촬영이 당시 렌즈의 성능으로는 피사계 심도를 찍을 수 없고，전동 모터로 레일 위를 천천히 움직이는 달리와  저속도 모터를 붙였던 카메라로 장 시간 노광을 한일이있고 ， 피사계 심도가 깊은 비행 장면을 촬영했었다．　『２００１년 우주의 여행』의 우주선은 모두，단지 일직선으로 날아 가는 것이 전부였기에 ，복잡한 제어는 필요하지 않았다．단지의 저속도 촬영 장치로 만족을 하였다．그러나,『스타워즈』와 같이 무수한  공중전 컷트가 필요한 영화로는 ，프로그램대로 어떤 움직임도 재현할 수 있는 컴퓨터 제어용 카메라가 필요했었다．그래서 모션·컨트롤·카메라의 탄생을 맞이하게 된것이다.
　모션·컨트롤·카메라인 ，최초의 『다이크 스트라·후렉스』카메라는  스테핑 모터를 이용하여 장 시간 노광용으로 주로사용해 왔다.　그러나，스테핑 모터로는 이동 속도가 느리기 때문에 ，보통의 라이브 액션에는 카메라 워크가 끊어지므로．적합하지 않아　고속 이동이 가능한 서보모터를 사용한 장비가 개발 되었다. ＳＦＸ 영화의 영상합성 소재는 우주선 뿐 이 아니다． 라이브 액션으로도 실시간 처리 촬영이 가능 하도록 개량되어 오고 있는 것이다.  지금에 와서는 그렇게 말했던 고속 모션·컨트롤·카메라가 비디오 촬영용으로도 사용되고 있다.

모션·컨트롤·카메라의 제작 방법

 자주접하는 영화의 모형 특수 촬영을 하는 경우，상업 영화와 같은 거대한 모형과 세트를 만들어 내는 것은 대단한것이다.　그래서，작은 모형 세트라도 피사계 심도를 벌어들일 수 있는 모션·컨트롤·카메라가 갖고싶어 진다.　그래서，개인이라도 할 수 있는 모션·컨트롤·카메라의 제작 방법을 간단하게 설명을 한다．

콘트롤 가능한 카메라

　8mm 카메라는 ZC1000이나,. 16mm 카메라는 보렉스ＲＸ－４ 이후에는 ，１ 회전 돌리면 １ 장면 촬영이 가능한 회전축이 준비되고 있다．
　ZC1000의 경우는 스트로보의 싱크로나이즈 용이고，보렉스의 경우는 １ 장면 찍고 모터를 되감을 수 있기 때문이다．
　ZC1000의 경우， 필름로딩·크랭크  축을 설치하면 ，손으로 돌림으로써  촬영을 할 수 있다． 크랭크가 상측 위치로 가면 셔터를 닫고，반을 돌려서 크랭크 하측 위치로 가면 셔터가 열린다.　이것으로 밸브 촬영이 가능한 것이다．만약  그  크랭크를 １ 초에 １８ 회전으로  빙글빙글 돌릴 수 있다면 전지없이 촬영할 수 있다.

이 회전축에 제어 가능한 모터를 설치한다면，필름의 노광과 주행을 컨트롤할 수 있는 것이다．

　보렉스의 ＲＸ－３ 이전이라도 ，１ 회전으로 ８ 프레임 진행되는 전동 모터를  축에 설치하면 된다.１ 프레임 단위의 작업에는 정밀도를 요구하지만 ，모형의 피사계 심도를 벌어들이는 용도만큼이라면 충분히 쓸 수 있다．
　그 밖에도，아 리플렉스 등，모터의 교환이 가능한 것이라면 충분하고，옵션으로 １ 장면 찍기위한 모터가 설치되어 있는 타입의 카메라라면， 개조없이 사용 가능한다．

스테핑 모터(Stepping motor)

『펄스 모터』 라고도 불리는데,  간단하게 회전을 제어할 수 있는 모터이다．공업용 로봇 팔에는 물론，ＦＡＸ의 용지를 보내는 장치，프린터의 인자 헤드，카메라의 오토 포커스 , 카피 기계나 스캐너의 검열관 이동，등  구동원으로서 속도제어 및 위치 결정 제어에 많이 사용되고 있다.

  스테핑 모터는 영구자석형(Permanent Magnet Type),    가변 리럭턴스형 (Variable Reluctance Type), 하이브리드형(Hybrid Type 복합형)등  구조상  3가지로  분류되어 있다.                                          
예를 들어, 『２００ 펄스』라고 말하는 스테핑 모터가 있다고 하면,　그것은 ２００ 회 펄스를 보내어 １ 회전하는 모터라는 뜻 이다．（『１ 펄스』라고 말하는 것은『스위치를 일회 넣고，끊는것이다.』)　그 비율은 언제나   200 펄스로 360번 ．　１ 펄스만 넣으면 ，1.8번을 회전한다．　１００ 회 펄스를 보낸다면 180번 회전한다．　펄스를 넣지 않으면 정지하고 만다．　게다가『정지 회전력』이라고 말하는 상태로 되어 브레이크를 걸게된다．（전원을 끊었던 프린터의 헤드는 ，손으로 움직이면 움직이지만 ，전원을 넣으면 엄격하게 움직이지 못하는 상태가 된다.）　펄스를 재빠르게 계속 보낸다면 빨리 돌고，느리게 계속 보낸다면 느리게 돌아간다．　역 회전용의 펄스를 보내면 ，역 회전도 가능한다．　올바르게 사용 하는한，절대로  기대치에 어긋나지 않는다.　그러니까，다른 종류의 모터와는 달리，회전속도의 제어가 정확하고 용이 한 것이다.　그리고，싸고 간단한 구조로 기계를 제어할 수 있다．　그것이 스테핑 모터이다．

  단．이 모터는 ，보통의 모터와는  달리，모터만으로는 회전하지 않는다．입력 펄스를 발생하는 구동 회로（ 드라이브·유닛트）가  필요 하다． 다시말해서  스테핑 모터에는 반드시 구동 회로에 연결 하지 않으면  작동이 안되는 것이다.　이 구동 회로를   컴퓨터가 맡게 되고  무엇든지 원하는 펄스를 보내어서 모터를 뜻대로 조종할 수 있는 것이다．　이해를 돋구기 위해서  원한다면  구동 회로에  직접 스위치를 붙이고，손가락으로 스위치를 연타해보자. 그러면 연타 치는 많큼 정확하게 돌고 있는 것을 느낄것이다.

ＺＣ１０００에 스테핑 모터를 설치했던 모습

구동 회로（드라이브·유닛）

　예산이나 형편이 넉넉하면 ，메이커제의  드라이브·유닛을 사는 것이 가장  좋겠지만 ，요즘같은 IMF시대에   싸고 믿을 만한  것이  있으면   싼것을  선택하는 것이   현명할  것이다.  보통은 고가의 가격이므로  싸게 해결  하고 싶으면 ，청계천 세운상가의  아세아  극장  옆  황금전자상가  뒷골목 에 가면  소형의  스태핑 모터와  함께  스테핑 모터의  구동회로  반제품이나   키트로 판매  하는 것이  있다. 그것을 사면  경비를 절약할 뿐 아니라 간단하고 쉽게 설치작업을 할 수 있다.  물론, 더욱 작은것을 원한다면  그곳에서 부속을 사서 자작을 한다면  더욱 싸게 만들 수  있다.

　구동 회로는 ，Ｉ／Ｏ에서 ４bit 출력선에 파워 트랜지스터를 １개 씩 나누어 (합계４개 ） 붙이는 만큼이라도 좋다．컴퓨터가 직접 모터 각상에 트리거 펄스 하나씩 입력 될 때마다 여자상이 차례로 시프트(이동) 된다.  여기서 스테핑 모터의 회전속도를 변화시키는 경우는, 입력펄스의 주기를 변화 시키면 되는 것이다.  타이밍에 매우 신경 쓰지 않으면 안된다.

　좀더 상세히 알고 싶다면  스테핑 모터의  관련참고서를 사서 읽어 보는 것이 좋다．스테핑 모터에 관련된  세부 설계나 방법을 나열한  기술서적은 아세아 극장앞   세운기술서적에가면  많이 출판되어 있다.  (그  책속에서도  정말로 필요한 지식은 극히 일부분 뿐 이다 라는 것을 느끼게 될 것이다. )， 전시장에서  배부하는 모터의 종합 카탈로만 읽더라도  필요한 지식은 대충 써 있다．

컴퓨터

　정작，자신이 쓰기 쉬운 물건이라면 무엇이든 신경 쓰지 않아도 된다. 왜냐하면，고도의 처리 능력은 필요없기 때문이다 ．나는 당시，ＭＳＸ２라고 말하는 가정 용８bit 컴퓨터를 쓰고 있었다．상업 영화 이면서 ，조형물을 컴퓨터로 제어하는 일을 했었던 일도 있지만 ，그것도 ＭＳＸ２기종 으로 충분히 해냈었다．　이 정도의 기계라면，제어에는 문제가 없다．
『스타워즈』에 쓰여졌던 모션·컨트롤·카메라『다익 스트라·후렉스』나 ，『드레곤스 레이 』의 고모션 시스템도  전부  애플２(8bit) 로 움직이고 있었던 일을 생각하면，호스트 머신은  MSX２라도 충분히 가능한 것이다．애플２는  그 당시로서는 첨단의 머신이였지만 ，내용물을 말한다면 구 가정용 컴퓨터와 동일한 ＣＰＵ(6502)로  메모리도 최대  ６４Ｋ 정도밖에 되지 않았다.  현대의 머신에서 비교한다면 꽤 빈약한 것이지만, Z-80 계열의 실습용 키트를 이용해도 무난하다. 돈을 더욱 절약한다면 중고PC 상점에서 구형 XT 기종을 구입하여 설치하는 것도 바람직하다．아마도 몇만원으로도 구할 수 있는 훌륭한 장비가 될것이다.

                                                       ＭＳＸ２ 컴퓨터의 예．

위의 사진은 ，인터체인지 페이스와 ，스테핑 모터의 드라이버의 학습용 키트이다．

　먼지 투성이의 촬영 현장에서 많은스텝들이 부산떨고 세트가 부서지더라도 문제가 되지 않는다. 키보드와 케이스의 본체는 가방에 채워 운반할 수 있고 ，깨지거나 시간이 걸리는 수리를 요하는 일이 생기면 부담없이 버리고 다시 사들여 설치할 수 있을 정도로 부담이 적었다.（그 당시의 보통의 머신값 보다 꽤 큰차이로  ＭＳＸ２ 값이 싸게 들었다) ３.５ 인치 플로피디스크（당시의 머신은 모두５ 인치이었다）드라이버를 외부로 연결하고  가정용 텔레비전을 모니터로 쓸 수 있기 때문에(당시에는 RF모듈레터가 내장되어 있었다.)ＲＧＢ 모니터를 운반하는 수고도 필요하지 않았다．

　참고로，예전에 ＭＳＸ２로 제어했었던 조형물을 소개할까 한다．
영화『가면 라이더 ＺＯ』에 등장하는 네오 생명체라고 불리는 라텍스 조형물이다．(조형：다카야기 우개씨） 이것은 ，컴퓨터에 시나리오의 대사를 입력하여 넣고 ，입의 형태를 대사 대로 재현하는 장치이다． ＭＳＸ２라는 구형기계라도 간단한 동작은 충분히 제어 가능하다고 말하고 싶은거다．　머신 그 자체로는  구애받을 필요가 없다．

네오 생명체의 조형과 ，그 두부의 mech．　사이즈 작은그림은 입모양 샘플．

［ａ］　　 ［ｅ］　　 ［ｉ］

　　 ［ｏ］　　 ［ｕ］

대사의 모음의 형태로 재빠르게 바꾸는 입술 모양 mech．

　지금이라고 ，호스트 머신을 중고의 액정 랩탑 노트북 으로 사용한다면 더 이상 좋을 게 없다.ＣＲＴ 모니터가 필요하지 않을 뿐 더러,  ＡＣ 전원이 없어도 ＤＣ로 움직이기 때문에 배터리라도 대응할 수 있고 ，개발용 으로 적용하기에 안성맞춤이다．주변 기기도 풍부하고．어떤 고가인 머신을 쓰고도  필름에 비쳐지는 목적이 아닌 이상, 무난한 콘트롤 장비로 활용이 가능한 것이다．바로 주변옆에 있는 물건을 이용할 것을 권한다．

인터체인지 페이스

　이것은, 사용하는 컴퓨터에 따라 수단과 방법이 변한다．요컨대 구동 회로에 펄스를 보내고자 하기 위해，수 비트 분의 패러리얼 Ｉ／Ｏ 포트가 있으면 좋다．

이제 와서 ＭＳＸ도 아니라고 생각하겠지만 ，어디까지나 내가 옛날에 자주 쓰고 있었던 시스템을 소개하고 있는 것 뿐 이다．ＭＳＸ에서 구동 회로의 인터페이스는 요즘 세운상가나 용산전자상가에서  거의 사라져 구하기 힘들겠지만 아직도 IBM-AT용으로 나온 주변 인터페이스 카드는 구할 수 있다.운좋으면 아직도 하이텔엔 8bit 동호회가 존재하고 있으니 그곳에서 M S X 용 인터페이스나 애플2용 인터페이스를 구해 보는 것도 좋을 뜻 하다.

 난「ＭＳＸ용　패럴렐 Ｉ／Ｏ 인터페이스」를 썼는데,  이것은 ＲＯＭ 카드릿지 본체에 ８２５５라고 말하는 패러리얼 Ｉ／Ｏ 카드다. 여기에 ＩＣ가 ２개 들어가 있고，８bit 터미널×４와 ，４bit 터미널×４，합계 48 bit의 입 출력을 통제할 수 있다．
Ｉ／Ｏ 인터페이스와 구동 회로의 GND（마이너스）끼리 연결을하고，Ｉ／Ｏ에서의 신호선을 구동 회로의 펄스 입력으로 연결한다．　이것을 ＲＯＭ 카세트와 똑같이 ＭＳＸ 본체에 연결하면 끝이다．

프로그램

　나의 경우는 ，속도에 필요한 드라이브용 루틴만 어셈블러 기계어로 프로그램 하고，BASIC의 메인 루틴에서 호출을 했다．　메인 루틴은 각종 수치 설정등의 계산과 ，종합적인 컨트롤을 맡는다． ＢＡＳＩＣ은 ，촬영 현장에서 필요에 의한 상황에 대응 할 수 있기 때문에 프로그램 변경을 하기위한 작업이 대단히 편리하다．게다가 복잡하지도 않다．어떠한 상황에서도 무난하게 현장 대응 한다는 것은 촬영준비를 하는 스텝들에게 신뢰성을 줄 수 있다．드라이브 루틴의 내용은 움직이는 대상이 선정되어 결정하는 시간마다 펄스를 보내는 만큼 움직인다．메인 루틴에서 받었던 파라미터를 기준으로 구동 회로에 연결했던 bit를 OUT 명령으로 올리나 내림동작으로 충분하다．

카메라 mova　＆　모델 mova

  카메라나 모형을 작동시키는 장치이다．이것은 자작으로 만들어야 한다．어렵게 생각할 필요는 없다． 내가 만들었을 때는，직선 이동을 하기위해 만들었기 때문에 ，달리가 １개로  충분했다．측근의 아는사람이 경영하는 샤시가게에서 도움을 받거나 을지로에서 적당한 부품을 사서 조립을 하면 된다. 지지대를 볼트로 고정하여 간단한 윈치를 만들고 게다가 스테핑 모터에 와이어를 연결하면 되는 것이다. 이것을 간단하게 설명 하는 이유는, 움직이는 대상체에 따라 각자 연구를 하여 만들 필요가 있기 때문이다.　

　만약,건물 위의  틸트촬영이 필요하다고 생각한다면 ，샷시의  지지대 변형을 하여  늘리고 카메라를 고정시켜 노브에 스테핑 모터를 설치하면 된다．카메라 mova 로서 꽤 훌륭한 장비가 되는 것이다．

　모델 mova 는 그것을 응용한 것이다．　모형을 고정하는 막대를 스테핑 모터로 움직이게 하면 된다．이것은，촬영에 필요한 움직임이 가능하도록，컷트마다 만들고 위치를 변경해도 신경 쓰지 않을 정도로 조립이 용이하도록 하는 것이 좋다．모형에 직접 모터를 달아 움직이도록 하는 것도 괜찮을 듯 하다．

모션·컨트롤·카메라에 따르는 촬영

　카메라에 설정되어 있지 않는 장 시간 노광을 위한 것이기 때문에，카메라에 내장된 노출계는 쓸 수 없다． 단체 노출계로 노출을 꾀하여야 한다. 그래서 산출해 내었던 셔터 스피드에 따라 컴퓨터로 프로그램 해야 한다．그 때，주의하지 않으면 안되는 것은，카메라의 셔터계의 각도이다．예를 들어 ZC1000이라면 셔터 개각을 전개할 때，여는 각도는 180도이고 ，180/360＝1/2 가 된다．결국，１ 초의 노출 시간이 갖고 싶을 때는 ，１ 프레임에 ２ 초정도의 회전을 하도록 프로그램하지않으면 안된다.

　그리고，필름의 종류에 따라 응했던상 반칙 부궤의 보정도 필요하다．
사실은 당시사는 ，상 반칙 부궤따위 것을 모르고，１ 프레임에 １분 이상이나 회전시켜 노광 하고서는 실패를 맛보았다.
　아시는 대로，필름에는，조리게와 셔터 스피드（광양과 노광 시간）가 반비례 관계의 규칙이 있다． 조리게를 １단으로 짜내고 광양을 １／２으로 하면，셔터 스피드를 １단 내리고 노광 시간을 ２ 배로(에) 하면 균형있는 광량을 얻을 수 있다.　필름이라는 것은 은염에서 생성되는 화합물이，빛 에너지를 뒤집어 쓰고 화학 반응을 일으키는 것으로 화상을 기록하는 것이다．　쬐었던  빛의 양에 따라 화학 반응을 일으키는  정도가 변하고，그 정도가 필름 농도로 나타나는 것이다．그 빛의  양이라고 말하는 것은， 『빛의 세기×노광 시간』으로 나타내지만 ……필름에 해당하는 빛이 나머지에 약하면，이 관계가  미흡하게되어  화질이 떨어진다．빛이 약하게 수광창에 들어오면  화학 반응이 무디어지고 ，계산대로의 화학 반응효과를 일으킬 수 없게 된다.　장 시간 노광을 해야 할 경우에는, 노광 시간을 여분으로 잡지 않으면 노출 부족의 상태가 되어 버린다．　또 컬러의 경우에는 ，마젠타，시안，옐로우，각각의 색을 맡는 은염에 반응의 변화가 미진하여 결과에는 색까지도 이상하게 되고 만다．

　어느 정도의 미흡함이 생긴다면，필름의 종류를  잘선택하여야 한다．노광 시간이 ３０ 초라도 안정 되게 찍을 수 있는 필름을 선택하고，노광 시간이 １ 초를 넘는다면 １/３ 정도가 불필요한 빛이라면 ＣＣ 필터의 어떠한 것으로도 보정을 할 수 있는 것을 택한다．
　스틸 사진을 찍는 사람에겐 상식이지만，무비카메라로 장 시간 노출을 하는 경우는 드물다．그런 일을 내가 아마추어때는 알고 있지도 않았고 ，『의혹의 방정식』으로 모션·컨트롤 촬영을 했던 때는 ， 화질이 좋은 저 감도 필름이 좋을 것 같다고 생각하여，사용해왔고 Ｒ２５로 １분이라든가 ２분정도의 장 시간 노출을 하고，감각을 키워 왔던 것이다

　이상은，모션·컨트롤·카메라의  개념과 ，간단한 제작 순서를 알아 보았다.　어디까지나 기본적인 개념이기 때문에 ，이것을 참고로 ，필요성과 환경맞도록  개개인의 창의적인 개발이 필요하다.

 1999년2월

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